- 信箱aat@againstagain.com
- 電話02-89118808
- 地址231新北市新店區二十張30號2樓
- 連結官方網站
團隊簡介
立案時間：2005/04/18 年
立案縣市：
新北市
入選年度
：112-114 年度
再拒劇團2002年由臺灣80後世代不同領域藝術家組成，早年從事環境劇、詩劇、多媒材劇場，探索全球化影響下該世代的性別、階級處境與生存意識，並以劇場、音樂演出、展覽、獨立劇展策畫等各種創作型態推出製作，近年多部作品聚焦於「聲音劇場」的美學實踐。2017年以《諸神黃昏》榮獲世界劇場設計展WSD「聲音設計」金獎殊榮。2019年以《明白歌》獲得第十八屆台新藝術獎年度大獎。 從小型前衛創作、非制式劇場空間演出的跨域作品到中大型劇場製作，再拒劇團持續尋找與實踐劇場藝術如何在抵拒全球資本主義文化均質化現象（homogeneity）及去政治後現代美學中，逃離失語狀態的可能。
代表人
黃思農是劇場、當代藝術、聲響與音樂的跨域創作者，2002年創立再拒劇團，集結不同領域的藝術工作者，以劇場作為各種公共議題的對話平台，實驗跨域集體創作的多媒體劇場及環境劇場。 2007年發表「微型劇場」宣言並策劃第一屆「公寓聯展」。2012年參與東京藝術節「新銳公募」的《美國夢工廠》，則以12個夢境/歌曲轉譯當代亞洲勞動青年的處境。 近年在臺北市立美術館、橫濱藝術集會、墨西哥Vernacular Institute、布拉格PQ環境劇場藝術節發表多齣「聲音劇場」創作，研究布萊希特的「辯證劇場」，如何在以「聲響」作為敘事軸心的前提下，拓展當代劇場的美學表現；2016年起則於台北、澳門、柏林等地，發展結合實存地景與虛構文本的「漫遊者劇場」，並參與2019年亞洲雙年展。
黃思農是劇場、當代藝術、聲響與音樂的跨域創作者，2002年創立再拒劇團，集結不同領域的藝術工作者，以劇場作為各種公共議題的對話平台，實驗跨域集體創作的多媒體劇場及環境劇場。 2007年發表「微型劇場」宣言並策劃第一屆「公寓聯展」。2012年參與東京藝術節「新銳公募」的《美國夢工廠》，則以12個夢境/歌曲轉譯當代亞洲勞動青年的處境。 近年在臺北市立美術館、橫濱藝術集會、墨西哥Vernacular Institute、布拉格PQ環境劇場藝術節發表多齣「聲音劇場」創作，研究布萊希特的「辯證劇場」，如何在以「聲響」作為敘事軸心的前提下，拓展當代劇場的美學表現；2016年起則於台北、澳門、柏林等地，發展結合實存地景與虛構文本的「漫遊者劇場」，並參與2019年亞洲雙年展。
Snow HUANG is an interdisciplinary art practitioner whose works include theater, contemporary art, sound pieces and music. He founded Against Again Troupe in 2002. With the vision to see theater as a platform for dialogues about social issues, Against Again Troupe (AAT) brings together art practitioners in different fields to experiment collective cross-disciplinary works in the form of multimedia theater and environmental theater. With AAT, HUANG published the “micro-theater” manifesto and curated “Apartment Showcase” in 2007. In 2012, they performed American Dream Factory as part of the “Emerging Artists Program” at Festival/Tokyo (F/T) which tells the story of contemporary young labor in Asia in the face of social pressure through 12 scenes of interwoven dreams and songs. In recent years, ATT performs and exhibits “sound theater” works across different venues, including Taipei Fine Arts Museum, Performing Arts Meeting in Yokohama in Japan, Vernacular Institute in Mexico, and Site Specific Performance Festival at Prague Quadrennial in the Czech Republic. Bearing a strong research interest in Bertolt Brecht’s “dialectical theater,” HUANG aims to expand the aesthetics of forms of expression in contemporary theater through the use of “sound” as a focal point of a narrative. Starting in 2016, HUANG has been experimenting with combining physical landscapes and fictional texts in “promenade theater” works in Taipei, Macao, and Berlin. His work is included in the 2019 Asian Art Biennial.